Le travail de Sylvie Cairon naît dans le silence d’une histoire perdue, laissée en héritage dès l’enfance. Depuis, elle cherche à comprendre ce que deviennent nos récits lorsque ceux qui les portaient disparaissent sans les transmettre. Dans le murmure qu’elle tisse entre l’homme et l’arbre s’élève un héritage profond : mémoire des peuples disparus, souffle des forêts millénaires, mémoire inscrite dans l’écorce comme dans la chair. Ces formes incarnent une question essentielle : que restera-t-il de nous lorsque nos voix s’éteindront ? Peut-être les arbres garderont-ils encore l’empreinte de nos gestes, la poussière de nos pas, l’ombre de nos rêves.

Ainsi, les toiles de Sylvie Cairon deviennent des espaces de passage où l’humain et le végétal se confondent pour témoigner ensemble d’une même destinée. Là, un chant muet s’élève, à la fois méditation offerte à la mémoire et invitation à la conscience.

Passionnée par les artistes du mouvement expressionniste utilisant le corps humain pour exprimer l’émotion brute, c’est après une belle rencontre avec l’artiste Ben Ami Koller, qu’elle décide de se consacrer entièrement à la peinture. Ainsi, elle s’engage pendant plusieurs années dans des ateliers de modèle vivant. Puis, au travers de dessins en mouvement, de réalisations abstraites, de paysages peints sur le vif, elle oriente sa recherche vers un expressionnisme fusionnant le corps humain avec le végétal.

Techniques : acrylique, encre et fusain

PRIX TAYLOR 2023 – Biennale 109
PRIX ARTCITE 2019
PRIX SNHF 2018